漢傳鎏金佛像的歷史

東漢，三國時期：佛教造像藝術與佛教一起傳入了中國。東晉十六國時期，出現了比較規模的佛教造像。隋朝出現了中國佛教造像的高朝，唐代達到頂峰，此時的造像充份體現出了大唐盛世雍容大度的氣派，成為中國佛像雕塑的黃金時代。宋、元時期以菩薩像居多。

明朝：由於寺廟廣建和民間供奉的需要，金銅佛像的需量大增。再加上朝廷佈施給青海，西藏，蒙古等宗教領袖的需要，就使得藏傳金銅佛像也得以迅速發展。同時，西藏地區也不斷向漢地皇室進貢藏地金銅佛像，使得漢藏兩地的金銅佛像藝術得到廣泛的交流和完美的融合，在明朝永樂和宣德年間達到鼎盛，形成了著名的「永宣金銅佛像」，它代表了明朝最高的金銅佛像水平。

清朝康熙、乾隆：宮廷官式造像顯示出清代金銅佛像的最高成就。尤其乾隆皇帝極度重視佛教造像藝術，廣建寺廟佛樓，大事施造佛像，並在宮廷中設立專事造像的地方，親自參與造像圖樣的設計，審查蠟樣並監督造像的全過程，還邀請三世章嘉國師，二世土觀活佛等高僧作顧問指導參與其中。

近代台灣：目前鎏金工法自日本引進先進的鑄造工法，作品細膩程度，可以說是史上無有，基於環保意識傳統鎏金工法，已逐漸不被採用 而採取離子附著之電處理表面技術 設計原模、製作生產模、 蠟模、組合與修整臘模、沾漿、淋砂、脫蠟、殼模預熱、澆鑄、去殼模、清砂、切割、修模、粗磨、亞焊、細修、拋光、離子鎏金、表面附著、局部彩繪、現代台灣製造之鎏金佛像，其工藝價值遠勝過其他材質的佛像。

為何要選擇供奉鎏金佛像？

《佛說太子瑞應本起經．卷上》：

「身黃金色，有三十二相，光明徹照，上至二十八天，下至十八地獄，極佛境界莫不大明。」
表示佛智和德行如火熾盛，能燒掉一切無明煩惱和愚癡迷妄。
金銅佛像的金色身相，鎏金光象徵降妖伏魔之金剛光，相以表法、鑄佛形像。

《達磨大師破相論》言：

「是故求解脫者，以身為爐，以法為火，以智慧為巧匠，三聚淨戒、六波羅蜜以為模樣；
鎔鍊身中真如佛性，遍入一切戒律模中，如教奉行，一無漏缺，自然成就真容之像。」
此即金銅佛像「鑄寫真容」之意涵，透過光明晃耀的金銅佛像，讓大眾照見自在本性。

本敘述節自《佛教造像的金銅佛像》見迅法師

盛凡鎏金佛像雕工細膩、法相莊嚴無比。
依佛教經典中描述佛具32相，極力表現於作品中。
背光上滿是立體浮雕的八吉祥圖案，立體感很強，每個圖案都能完美呈現。
再看細微處，面部飽滿，長目半閉，目光下斂，唇嘴微上翹，略帶微笑。
表現出悟徹後身心舒泰的狀態。
雖然袈裟垂下遮掩下身，仍可清楚地看到結跏趺坐。